Proton-Info

Современная украинская художественная культура приобретает мощное развитие в условиях сложных и многовекторных процессов, которые отражают многочисленные проблемы продвижения национального искусства независимой Украины в начале ХХІ ст. Они привели к постепенной многоаспектной интеграции в мировое общественно-политическое и социально-культурное пространство. Проблема становления и развития современных направлений и жанров украинского искусства (виды художественного синтеза, эстетичные ориентиры, художественные концепции, художественные школы и др.) - менее всего исследована отрасль искусствоведческой, культурологической и художественно-педагогической мысли.

Анализ искусствоведческой, философской, художественно-эстетической литературы относительно взаимосвязей между видами искусства в современной художественной культуре позволяет сделать выводы о том, что процессы, какие М.Рерих назвал “мировыми” (дифференциации и синтезу искусств), приобретают свои межевые проявления. Разрушаются барьеры между видами искусства, но усиливается внимание к специфике каждого из них, в частности, к ячейкам развития хореографического искусства - известным хореографическим школам.

Ассимиляция в реальном бытии цивилизационных и культурообразующих тенденций актуализирует развитие сложной системы художественной реальности, в которой нужно ориентироваться каждому воспитаннику танцевальной школы. Без ее понимания невозможно четко определить и педагогически осмыслить общие тенденции развития современного синтеза искусств, место в нем хореографического искусства и всех его современных направлений и течений и тому подобное.

По мнению многих исследователей (А.Канарский, О.Лосев и др.), в системе искусств каждой исторической формации существуют искусства репрезентативные (синтезирующие) и актуальные (ведущие), благодаря которым достигается запрограммированный обществом эффект художественного влияния. Репрезентативные виды определяют внутренне-ценностную направленность всех других видов и основной конструктивный принцип искусства господствующей формации во всем единстве его видов. Актуальные - выражают распространенные формы человеческого общения. Сегодня разнообразие танцевальных форм в контексте мировой танцевальной культуры свидетельствует о том, что пластичное, танцевальное творчество получает признаки актуального искусства современности. В античную эпоху пластика была репрезентативным видом искусства, в котором ярко оказывалась связь с архитектоникой театра, архитектурой, музыкой, разными видами визуального искусства.

Современный этап развития хореографического искусства и образования обозначен углубленным научным исследованием закономерностей формирования искусства танца в целом, выяснением его синтетической природы на практически-исполнительском уровне (К.Балог, Є.Васильєва, В.Верховинець, К.Гойлезовский и др.), а также на уровне теоретико-методическому (К.Василенко, Г.Добровольска, Ю.Станишевский, А.Гуменюк и др.). Методическое значение приобретает признание философами неисчерпаемости художественно-хореографического произведения, многозначительности его содержания, специфичности информации хореографического текста, которая заключается в способности расширяться и обогащаться благодаря включению ее в новый контекст, - индивидуальный или общественный, в нашем исследовании - контекст самых известных мировых хореографических ячеек.

Проблематика, связанная с изучением опыта функционирования самых известных мировых школ танца с целью совершенствования и ускорения последующего развития танцевального искусства в Украине, до этого времени ґрунтовно не исследованная в искусствоведении и художественной педагогике. Вне границ научного интереса находятся вопросы глубокого осмысления пестрых тенденций развития мирового танцевального искусства, обобщения его достижений.

Цель статьи заключается в рассмотрении учебно-воспитательных ориентиров и эстетичных концепций современных школ танца. Задания, которые определяются целью, заключаются в изображении общей картины функционирования танцевальных стилей, течений, направлений в контексте современной танцевальной культуры; эстетичного соответствия художественных концепций современных школ танца требованиям реального состояния развития мировой культуры; выявлении основных закономерностей развития танцевальных школ современности. Современная танцевальная культура - разноцветное панно стилей, направлений, течений хореографического искусства. Исследовательская мысль (А.Амашукели, Д.Бернадска, В.Верховинець и др.) классифицирует танцевальное разнообразие на три самостоятельных, эстетично определенных группы: классический, народный и современный танец. За последние 400 лет в сфере классического танца состоялись незначительные изменения, непреклонные стандарты и сегодня остаются эталоном чистоты линий, наивысшей степени виртуозности. Баланчин унес новые штрихи в выполнение классических движений, чем вошел в историю танца как основатель нового направления - неоклассики.